Učitelj: Mongolsko-tatarska invazija je imela ogromno slab vpliv na rusko kulturo. V požarih so umrla dela arhitektov in umetnikov, kronistov in rokodelcev. Veliko nadarjenih obrtnikov je Horda pregnala v ujetništvo. Ni bilo nikogar, ki bi na nove generacije prenašal dolga leta nabirano tradicijo obrti in stavbarstva. Na primer, petdeset let po mongolski invaziji v Rusiji niso zgradili kamnitih zgradb. Izginila je umetnost klesanja belega kamna. Draguljarji so za vedno izgubili skrivnost cloisonné emajla. V Vladimirju, Kijevu in drugih mestih se je pisanje kronik za nekaj časa ustavilo. Tudi v Novgorodu in Pskovu, ki ju Mongoli niso dosegli, se je zdelo, da je kulturno življenje zamrznilo.
Znanstvenik-arhivist: »Naša lepota je propadla, naše bogastvo je šlo k drugim, delo našega dela je šlo k umazanim,« je žaloval eden od pisateljev tistega časa. Postopno oživljanje kulture ruskih dežel se je začelo konec 13. stoletja. Mesta so bila obnovljena. V Tverju, Novgorodu, Moskvi in nato v drugih mestih so ponovno začeli graditi kamnite zgradbe. Oživela je obrt, nastale so nove kronike.
Učitelj: Ruska kultura ni umrla v ognju invazije. Njegova oživitev se je začela konec 13. stoletja.
Literatura XIV stoletja, knjige v Rusiji so bili še vedno ročno napisani. Kopirali so jih tako v velikih mestih - Moskvi, Novgorodu, Tveru kot v majhnih. Pravila pisanja in pisanja pisem so se spremenila. V XIV stoletju so začeli uporabljati ne le prej sprejeto vrsto listine, ampak tudi pol listino. Pisanje njegovih črk ni bilo tako strogo, lahko so imele naklon, črkovna vrstica je postala manj enakomerna. Sam proces pisanja se je močno pospešil. Zdaj je pisarju v enem dnevu uspelo narediti veliko več. Od konca XIV. stoletja se je začela širiti kurziv- črke so se začele pisati skupaj. Poleg tega je kurziv omogočal krajšanje besed.
Znanstvenik-arhivist: Slave si ni bilo lahko prislužiti "Prostovoljec"- nastanek knjige je bil ni lahka naloga. Pogosto so se v besedilo prikradle napake, tavale so iz enega rokopisa v drugega. Včasih so pisarji kar v knjigi zapisali naslednje:
"In če sem se kje opisal ali napačno napisal ali nisem dokončal, preberite popravljeno za božjo voljo in ne preklinjajte, ker so knjige stare in mladi um še ni dosegel." V XIV stoletju se je v Rusiji pojavil papir, ki so ga prinašali iz Italije in Francije. Stal je manj kot pergament, nanj je bilo bolj priročno pisati. Pojav papirja je povzročil, da je bilo knjig veliko več.
Učitelj: Eden največjih pisateljev Rusije ob koncu 14. - začetku 15. stoletja je bil menih Trojice-Sergijevega samostana. Epifanij Modri. Del svojega življenja je preživel tudi v Moskvi in Tverju. Epifanij je bil eden najboljših pisarjev svojega časa, knjige je okrasil z ekspresivnimi miniaturami. Skrbno je zbiral podatke o velikih sodobnikih, o posebnostih narave in življenja ljudi v različnih ruskih deželah. Epifanij je svoja dela pisal v posebnem okrašenem jeziku, kar je, kot je takrat verjel, pričalo o avtorjevi posebni učenosti. Njegovo pero pripada življenju Sergija Radoneškega, Dmitrija Donskega. Ni bilo naključje, da se je Epiphany obrnil na imena tistih, ki so imeli tako pomembno vlogo pri oživitvi države, boju za njeno svobodo. Po bitki pri Kulikovu je tema junaškega dejanja njenih udeležencev postala vodilna v ruski literaturi.
V Moskvi je bila napisana analistična zgodba o boju proti Mamaju. Pridobila je široko popularnost in postala del mnogih analističnih kodeksov. Avtor zgodbe se je poklonil osebnemu pogumu Dmitrija Donskega. »Želim biti v besedi in dejanju pred vsemi in pred vsemi položiti svojo glavo za brate in za vse kristjane; potem bodo ostali, ko bodo to videli, začeli z vnemo kazati svoj pogum, «pravi princ svojim spremljevalcem pred bitko. Avtor kronične zgodbe ni govoril le o junaških dejanjih, ampak je analiziral tudi razloge za zmago nad Mamajem. Njegovi pogledi so odražali svetovni nazor prebivalcev takratnih ruskih dežel. Po mnenju avtorja je zmaga na Kulikovskem polju vnaprej določena z božjo voljo, princa Dmitrija pa vodi predvsem ljubezen do Boga in pravoslavne cerkve. Božansko načelo, ideali krščanskega služenja ljudem so pomagali prebivalcem Rusije okrepiti svoj duh v času hudih preizkušenj, našli so jih v čistosti in svetosti vere.
Znanstvenik-arhivist: Konec 14. stoletja so se pojavila prva pesniška dela o Kulikovski bitki, ki so kasneje oblikovala obsežen literarni cikel - "Zadonščina". Kot domnevajo znanstveniki, jo je začela pesem, ki jo je zložil rjazanski bojar Zefanij. Dobro je poznal starodavno rusko književnost, "Zadonščina" odmeva v "Zgodbi o Igorjevem pohodu". »In že sokoli in gyrfalcons, belozerski jastrebi ... so leteli pod modrim nebom, grmeli zlati zvonovi na hitrem Donu, želijo napasti številne jate gosi in labodov. To so junaki, ruski drzni možje, ki želijo napasti velike sile carja Mamaja.
Rokopisne knjige so odražale idejo ruskega boja za svobodo.
Učiteljica: Herezije v RusijiMain množica knjig, ki so jih prepisovali in brali v Rusiji, je bila cerkvena literatura. Krščanski nauk je bil temelj odnosa naših prednikov do sveta, do ljudi, do zgodovinskih dogodkov. Zato se je vsakdo, ki je razmišljal o tem, kako deluje narava, kaj je najpomembnejše v človekovem življenju, kako izboljšati življenje, zatekel k verskim naukom. Toda številnim izobraženim državljanom odgovori preprostih duhovnikov ali redovnikov niso bili dovolj. Ljudje so videli, da so med tistimi, ki služijo Bogu, tisti, ki živijo po Kristusovih zapovedih, in tisti, ki jih kršijo. Zaradi tega so nekateri župljani dvomili v resničnost pridig duhovnikov. Kot rezultat, ob koncu 13. - začetku 14. stoletja, herezija- nauki, ki niso sovpadali s tem, kar je govorila cerkev. Na primer, v "Besedi o lažnih učiteljih" je bilo zapisano, da je duhovščina imela dobiček od običajni ljudje uslugo prej državna oblast. Hkrati pa po besedah avtorja Laika cerkveni ljudje skrivajo »pravo« Božjo besedo pred ljudmi. Heretiki so se pojavili v različnih mestih Rusije. Toda večina jih je bila v novgorodski deželi. Prebivalce veche republike je odlikovalo svobodomiselnost, niso bili navajeni upogniti hrbta pred knezi ali plemenitimi cerkvenimi verniki. Cerkev je herezije obsodila in obračunala s tistimi, ki so jih širili. Toda nauki heretikov so bili kljub temu zelo razširjeni med mestnim prebivalstvom.
Heretični nauki so postali del duhovnega življenja ljudi.
Znanstvenik-arheolog: Oživitev kamnite arhitekture v Rusiji.
Po prenovi so nastali izjemni arhitekturni spomeniki kamnita konstrukcija arhitekti Velikega Novgoroda. Prva med njimi je bila cerkev sv. Nikolaja na Lipni. Zgrajena je bila konec 13. stoletja nedaleč od mesta na otoku med močvirji (»lipny«). Ta majhna enokupolna cerkev se zdi vitka in vzvišena. Toda hkrati ohranja značilnosti, značilne za novgorodske cerkve, zaradi katerih so povezane z utrdbami in obrambnimi strukturami.
V 14. stoletju so Novgorodci razvili posebno arhitekturni slog, med katerimi sta najbolj presenetljiva spomenika cerkvi Fjodorja Stratilata in Odrešenika na Iljinovi ulici. Te zgradbe po velikosti niso tako pomembne kot na primer katedrala sv. Sofije. Preprostost njihovih oblik je združena z veličastnostjo. Stene so bile okrašene zelo skromno, glave cerkva so bile elegantnejše. Gradbeniki so uporabljali različne materiale: uporabljene so bile apnenčaste plošče, balvani, opeka. To je stavbam dalo posebno izvirnost.
Učitelj: Začetki kamnite gradnje v Moskvi segajo v obdobje vladavine Ivana Kalite. Po njegovem naročilu je bila v zvezi s preselitvijo metropolita Petra zgrajena prva (pozneje so bile druge) katedrala Marijinega vnebovzetja. Knez je želel pokazati, da je Moskva postala duhovno središče ruskih dežel. Zdelo se je, da je znamenita katedrala Marijinega vnebovzetja v Vladimirju predala štafeto svoji moskovski kolegi. V času Ivana Kalite je bila zgrajena katedrala Marijinega oznanjenja, ki je postala grobišče moskovskih knezov. Do konca 14. stoletja je bil moskovski Kremelj zgrajen s številnimi cerkvami iz belega kamna z eno kupolo. Začel se je oblikovati edinstven arhitekturni videz glavnega mesta Rusije. Na žalost stavbe XIV stoletja niso preživele do danes. Naši predniki so si prizadevali skrbeti za arhitekturno dediščino preteklosti. Hkrati pa niso samo študirali in nekoliko ponovili starih vzorcev. Konec XIV. stoletja se je začela obnova starodavnih zgradb v Vladimirju, Pereyaslavl-Zalesskyju, Rostovu.
Najsvetlejši arhitekturni spomeniki XIV. stoletja so nastali v novgorodskih in moskovskih deželah.
Nove teme v slikarstvu. V ikonografiji, tako kot v drugih oblikah umetnosti, so se odražali tragični dogodki, ki so pretresli državo. V ruskih deželah je nastalo posebno čaščenje sv. Pojavilo se je veliko ikon, posvečenih njemu. V podobi svetnika, upodobljenega v polni rasti, z iztegnjenimi rokami, so ljudje videli svojega zaščitnika in priprošnjika. Sprva so bile takšne ikone naslikane v Kijevu, nato v Ryazanu. V XIV stoletju so postali razširjeni v Rusiji. V času vladavine Horde je ikona "Kralj kraljev" dobila poseben pomen. Na njem so mojstri upodobili Kristusa, sedečega na prestolu in okronanega s krono. Ena od teh ikon je bila po bitki pri Kulikovu postavljena v glavni moskovski tempelj - katedralo Marijinega vnebovzetja. Poudarila je, da Rusi nočejo priznati nadvlade hordskih kanov, ki so se imeli za "kralje Rusije".
Istočasno so ikone začele upodabljati ugledne sodobnike, ki so med ljudmi uživali posebno spoštovanje. Med njimi sta bila metropolit Peter in Sergij Radoneški. Veliko ikon so ustvarili bizantinski mojstri, povabljeni v Rusijo. Najbolj znan med njimi je Teofan Grk. V svojem delu je uspel združiti vzorce bizantinske umetnosti in tehnike, ki so jih razvili ruski mojstri. Konec XIV. stoletja je Feofan delal v Novgorodu in Moskvi, študiral Vladimirovo ikonografijo. Umetnikovi čopiči vključujejo ikone Gospe od Dona, svetih Petra in Pavla, Marijinega vnebovzetja. Teofan je poslikal tudi stene templjev. Posebno močan vtis naredijo njegove freske v novgorodski cerkvi Odrešenika. Slike, ki jih ustvarja umetnik, se zdijo ostre, celo mogočne, hkrati pa so napolnjene z duhovnostjo, kot da žarijo od znotraj. Feofan Grk je poučeval številne ruske umetnike. Najbolj nadarjen med njimi je bil Andrej Rubljov. Feofan in njegovi učenci so spremenili dekoracijo ruske cerkve. Na pregradi, ki ločuje glavno mesto v cerkvi - oltar - od preostalega dela, so umetniki ustvarili ikonostas. Na njej so bile v več vrstah postavljene ikone. Zdaj so pridobili strogo ključavnico, oblikovali eno samo kompozicijo. Rusko ikonopisje je bilo obogateno z novimi oblikami in temami.
Ko so ruski ljudje preživeli težko obdobje mongolske invazije, so začeli oživljati svojo kulturo. Literatura in umetnost XIII - XIV stoletja so bila prežeta z željo po visokih duhovnih idealih, idejo o boju za osvoboditev domovine.
©2015-2019 stran
Vse pravice pripadajo njihovim avtorjem. To spletno mesto ne zahteva avtorstva, ampak zagotavlja brezplačna uporaba.
Datum nastanka strani: 2017-06-30
V današnji lekciji boste spoznali razvoj ruske kulture v težkem obdobju jarma Zlate Horde za našo državo.
Tema: Stara ruska država
Lekcija:Kultura Rusije v XIII-XIV stoletju
Zaradi mongolske invazije na Rusijo so bili izgubljeni izjemni spomeniki starodavne ruske kulture. V požarih so umrla dela arhitektov in umetnikov, kronistov in rokodelcev. Veliko nadarjenih obrtnikov je Horda pregnala v ujetništvo. Ni bilo nikogar, ki bi na nove generacije prenašal dolga leta nabirano tradicijo obrti in stavbarstva. Na primer, petdeset let po mongolski invaziji v Rusiji niso zgradili kamnitih zgradb. Izginila je umetnost klesanja belega kamna. Draguljarji so za vedno izgubili skrivnost cloisonné emajla. V Vladimirju, Kijevu in drugih mestih se je pisanje kronik za nekaj časa ustavilo. Tudi v Novgorodu in Pskovu, ki ju Mongoli niso dosegli, se je zdelo, da je kulturno življenje zamrznilo. »Naša lepota je propadla, naše bogastvo je šlo k drugim, delo našega dela je šlo k umazanim,« je bil žalosten eden od pisateljev tistega časa.
Postopno oživljanje kulture ruskih dežel se je začelo konec 13. stoletja. Mesta so bila obnovljena. V Tverju, Novgorodu, Moskvi in nato v drugih mestih so ponovno začeli graditi kamnite zgradbe. Oživela je obrt, nastale so nove kronike.
Knjige v Rusiji so bile še vedno ročno pisane. Kopirali so jih tako v velikih mestih - Moskvi, Novgorodu, Tveru kot v majhnih. Pravila pisanja in pisanja pisem so se spremenila. V XIV stoletju so začeli uporabljati ne le prej sprejeto vrsto listine, ampak tudi pol listino. Pisanje njegovih črk ni bilo tako strogo, lahko so imele naklon, črkovna vrstica je postala manj enakomerna. Sam proces pisanja se je močno pospešil. Zdaj je pisarju v enem dnevu uspelo narediti veliko več. Od konca XIV. stoletja se je začelo širiti kurzivno pisanje - črke so začele pisati skupaj. Poleg tega je kurziv omogočal krajšanje besed.
V XIV stoletju se je v Rusiji pojavil papir, ki so ga prinašali iz Italije in Francije. Stal je manj kot pergament, nanj je bilo bolj priročno pisati. Pojav papirja je povzročil, da je bilo knjig veliko več.
Eden največjih ruskih pisateljev poznega XIV - začetka XV stoletja je bil menih Trojice-Sergijevega samostana Epifanij Modri. Del svojega življenja je preživel tudi v Moskvi in Tverju. Epifanij je bil eden najboljših pisarjev svojega časa, knjige je okrasil z ekspresivnimi miniaturami. Skrbno je zbiral podatke o velikih sodobnikih, o posebnostih narave in življenja ljudi v različnih ruskih deželah. Epifanij je svoja dela pisal v posebnem okrašenem jeziku, kar je, kot je takrat verjel, pričalo o avtorjevi posebni učenosti. Njegovo pero pripada življenju Sergija Radoneškega, Dmitrija Donskega. Ni bilo naključje, da se je Epifanij obrnil na imena tistih, ki so imeli tako pomembno vlogo pri oživitvi države, boju za njeno svobodo. Po bitki pri Kulikovu je tema junaškega dejanja njenih udeležencev postala vodilna v ruski literaturi.
V Moskvi je bila napisana analistična zgodba o boju proti Mamaju. Pridobila je široko popularnost in postala del mnogih analističnih kodeksov. Avtor zgodbe se je poklonil osebnemu pogumu Dmitrija Donskega. »Hočem, tako v besedi kot v dejanju, biti pred vsemi in položiti svojo glavo pred vsemi za brate in za vse kristjane; potem bodo ostali, ko bodo to videli, začeli z vnemo kazati svoj pogum, «pravi princ svojim spremljevalcem pred bitko. Avtor kronične zgodbe ni govoril le o junaških dejanjih, ampak je analiziral tudi razloge za zmago nad Mamajem. Njegovi pogledi so odražali svetovni nazor prebivalcev takratnih ruskih dežel. Po mnenju pisatelja je zmaga na Kulikovskem polju vnaprej določena z Božjo voljo, princa Dmitrija pa vodi predvsem ljubezen do Boga in pravoslavne cerkve. Božansko načelo, ideali krščanskega služenja ljudem so pomagali prebivalcem Rusije okrepiti svoj duh v času težkih preizkušenj, našli so jih v čistosti in svetosti vere.
Konec XIV. stoletja so se pojavila prva pesniška dela o bitki pri Kulikovu, ki so kasneje oblikovala obsežen literarni cikel - "Zadonshchina". Znanstveniki domnevajo, da ga je začela pesem, ki jo je zložil rjazanski bojar Zefanij. Dobro je poznal starodavno rusko književnost, "Zadonščina" odmeva v "Zgodbi o Igorjevem pohodu". »In že sokoli in gyrfalcons, belozerski jastrebi ... so leteli pod modrim nebom, grmeli zlati zvonovi na hitrem Donu, želijo napasti številne jate gosi in labodov. To so junaki, ruski drzni možje, ki želijo napasti velike sile carja Mamaja.
riž. 3. "Legenda o bitki Mamaev" ()
Izjemni arhitekturni spomeniki so nastali po ponovni vzpostavitvi kamnite gradnje s strani arhitektov iz Velikega Novgoroda. Prva med njimi je bila cerkev sv. Nikolaja na Lipni. Zgrajena je bila konec 13. stoletja nedaleč od mesta na otoku med močvirji (»lipny«). Ta majhna enokupolna cerkev se zdi vitka in vzvišena. Toda hkrati ohranja značilnosti, značilne za novgorodske cerkve, zaradi katerih so povezane z utrdbami in obrambnimi strukturami.
V 14. stoletju so Novgorodci razvili poseben arhitekturni slog, katerega najbolj presenetljiva spomenika sta cerkvi Fjodorja Stratilata in Odrešenika na Iljinovi ulici. Te zgradbe po velikosti niso tako pomembne kot na primer katedrala sv. Sofije. Preprostost njihovih oblik je združena z veličastnostjo. Stene so bile okrašene zelo skromno, glave cerkva so bile elegantnejše. Gradbeniki so uporabljali različne materiale: uporabljene so bile apnenčaste plošče, balvani, opeka. To je stavbam dalo posebno izvirnost.
Začetki kamnite gradnje v Moskvi segajo v obdobje vladavine Ivana Kalite. Po njegovem naročilu je bila v zvezi s preselitvijo metropolita Petra zgrajena prva (pozneje so bile druge) katedrala Marijinega vnebovzetja. Knez je želel pokazati, da je Moskva postala duhovno središče ruskih dežel. Zdelo se je, da je znamenita katedrala Marijinega vnebovzetja v Vladimirju predala štafeto svoji moskovski kolegi.
riž. 4. Katedrala Marijinega vnebovzetja (Moskva) ()
V času Ivana Kalite je bila zgrajena katedrala Marijinega oznanjenja, ki je postala grobišče moskovskih knezov. Do konca 14. stoletja je bil moskovski Kremelj zgrajen s številnimi cerkvami iz belega kamna z eno kupolo. Začel se je oblikovati edinstven arhitekturni videz glavnega mesta Rusije. Na žalost stavbe XIV stoletja niso preživele do danes.
Naši predniki so si prizadevali skrbeti za arhitekturno dediščino preteklosti. Hkrati pa niso samo študirali in nekoliko ponovili starih vzorcev. Konec XIV. stoletja se je začela obnova starodavnih zgradb v Vladimirju, Pereyaslavl-Zalesskyju, Rostovu.
Oživitev ikonopisja je povezana z imenom bizantinskega mojstra Teofana Grka, povabljenega v Rusijo. V svojem delu je uspel združiti vzorce bizantinske umetnosti in tehnike, ki so jih razvili ruski mojstri. Konec XIV. stoletja je Feofan delal v Novgorodu in Moskvi, študiral Vladimirovo ikonografijo. Umetnikovi čopiči vključujejo ikone Gospe od Dona, svetih Petra in Pavla, Marijinega vnebovzetja. Teofan je poslikal tudi stene templjev. Posebno močan vtis naredijo njegove freske v novgorodski cerkvi Odrešenika na Iljinovi ulici. Slike, ki jih ustvarja umetnik, se zdijo ostre, celo mogočne, hkrati pa so napolnjene z duhovnostjo, kot da žarijo od znotraj.
Feofan Grk je poučeval številne ruske umetnike. Najbolj nadarjen med njimi je bil Andrej Rublev. Feofan in njegovi učenci so spremenili dekoracijo ruske cerkve. Na pregradi, ki ločuje glavno mesto v cerkvi - oltar - od preostalega dela, so umetniki ustvarili ikonostas. Na njej so bile v več vrstah postavljene ikone. Zdaj so pridobili strogo ključavnico, oblikovali eno samo kompozicijo.
Ko so ruski ljudje preživeli težko obdobje mongolske invazije, so začeli oživljati svojo kulturo. Literatura in likovna umetnost XIII-XIV stoletja sta bili prežeti z željo po visokih duhovnih idealih, idejo boja za osvoboditev domovine.
Od 14. stoletja je ideja o združitvi ruskih dežel postala prevladujoča. To dokazuje rast nacionalne samozavesti, ki v veliki meri prispeva k razcvetu ruske kulture, to je obdobje sinteze lokalnih kultur, državno-političnih institucij, zbiranja in razumevanja vrednot in ideale prejšnje stopnje kulturnega razvoja. 15.-16. stoletje ni le čas oblikovanja enotne ruske države, ampak tudi čas oblikovanja ruskega nacionalnega značaja. Manifestacija negativnih skrajnosti je značilna za ruski nacionalni značaj. Večina raziskovalcev jih označuje kot dve načeli: sveto, človeško in živalsko. Prisotnost teh dveh načel številni kulturologi pojasnjujejo z dejstvom, da ruski narod ni šel skozi težave. moralna izbira, ki je takoj iz bizantinskega pravoslavja prevzel ideal asketizma in svetosti. Takšno moralno stališče osebe, ki je ne mikajo življenjske skušnjave, zlahka povzroči prehod na nasprotna stališča, zlahka zapade v zanikanje morale na splošno (od tod ruski nemir 17. stoletja, nemoralnost našega časa) . Druga značilnost: sovraštvo do vsega formalnega in uradnega, vsega birokratskega. Rus je pripravljen biti zavrnjen in spodleteti, če se z njim lepo govori. Ena od negativnih posledic te lastnosti je pijančevanje, ki je med ruskim ljudstvom nekaj stoletij. To je način, kako doseči takšno stopnjo sproščenosti, v kateri vsakršna družbena oblika v odnosih med ljudmi izgine in vam omogoči neposredno komunikacijo, na stičišču duš, ne da bi se ozirali nazaj. Še ena lastnost: domoljubje nikoli v prejšnji zgodovini, pod nobenimi režimi ni bilo izpodbijano. Vstati za domovino, žrtvovati se za domovino - je bila glavna vrednota ruskega naroda. In šele danes so se slogani domoljubja in demokracije razdelili. To je povzročilo nastanek narodnodemokratičnih gibanj, demokraciji odvzelo podporo javnosti, moralno dovolilo, da se izrazijo zelo živalske lastnosti ruskega ljudstva: pogosto prisvajanje javno bogastvo, kraje, kraje nacionalnega bogastva, servilnost do tujine, delo državnih uradnikov, neprikriti dobičkonosni cilji naših podjetnikov in gospodarstvenikov, sočutje, čut za pravičnost. Pravičnost je imela pri ruskem ljudstvu tudi negativne lastnosti, saj je vedno vodila k dejanski enakosti po načelu »ni tako hudo, da je moja krava mrtva, ampak da je pri sosedu živa«, od tod šale, negativen odnos do novih Rusi.
Sredi XIII. Rusija je bila podvržena mongolsko-tatarski invaziji, kar je imelo katastrofalne posledice za njeno gospodarstvo in kulturo. Spremljali so ga iztrebljanje in ujetništvo pomembnega dela prebivalstva, uničenje materialnih vrednot, uničenje mest in vasi. Zlatohordski jarem, ki je trajal dve stoletji in pol, pogosti napadi osvajalcev, ki so privedli do novega opustošenja, sistematično črpanje materialnih virov v obliki davka - vse to je ustvarilo izjemno neugodne pogoje za razvoj gospodarstva in kulture.
Ena najhujših posledic vdorov in vzpostavitve jarma je bila močna oslabitev mest, od katerih razvoja je bil odvisen družbeni napredek. srednjeveška doba. Uničenje mest, spodkopavanje gospodarstva je upočasnilo tempo njihovega razvoja.
Iztrebljanje in ujetništvo obrtnikov je povzročilo padec ravni obrtne proizvodnje - osnove materialne kulture. Številne tehnike in veščine so bile izgubljene, nekatere vrste obrti so popolnoma izginile. Ruska arhitektura je trpela zaradi mongolsko-tatarske invazije. Mnogi njegovi spomeniki so bili uničeni. Zaradi pomanjkanja materialnih sredstev in gradbenih mojstrov se je gradnja kamna za pol stoletja ustavila. Ob ponovni vzpostavitvi ob koncu 13. stoletja so bile izgubljene glavne vrste prej uporabljenih gradbenih materialov, tehnik in sredstev. Zato so bile takrat postavljene stavbe tako kratkotrajne. poginil velik znesek propadajo pisni spomeniki, kronika, propadata slikarstvo in uporabna umetnost.
Toda osvajalci, ki so ruski kulturi povzročili ogromno škodo, je niso mogli uničiti. Ruska kultura, ki je oživela na podlagi močnih tradicij, ustvarjenih v predmongolskem obdobju, je ohranila svojo nacionalno podobo in ostala evropska po vrsti in smeri. Mongolski Tatari je niso v ničemer obogatili. Kot je opozoril A. S. Puškin, mongolski Tatari niso bili podobni Mavrom. Ko so osvojili Rusijo, ji niso dali ne algebre ne Aristotela. Njihov vpliv je bil zelo majhen in je bil omejen na izposojo določenega števila orientalskih besed, posameznih motivov v uporabni umetnosti in elementov oblačil. Niti v družbeni misli, niti v literaturi, niti v slikarstvu niti v arhitekturi ni izposoj pri mongolskih Tatarih.
Kot posledica političnih dogodkov XIII-XIV. različni deli starega ruskega ljudstva so bili razdeljeni, odrezani drug od drugega. Vstop v različne javnih subjektov ovirala razvoj gospodarskih in kulturnih vezi med posameznimi regijami nekdanje združene Rusije, poglabljala razlike v jeziku in kulturi, ki so obstajale prej. To je privedlo do oblikovanja treh narodnosti na podlagi stare ruščine - ruske (velikoruske), ukrajinske in beloruske. Osnova njihovih kultur je bila tradicija starodavne ruske kulture, ki je vnaprej določila prisotnost v njih skupne značilnosti. Toda hkrati je kultura vsake narodnosti postopoma pridobivala svoje posebne značilnosti, ki so odražale nastajajoče etnične značilnosti in posebne zgodovinske pogoje njihovega gospodarskega, političnega in kulturnega razvoja.
Oblikovanje ruske (velikoruske) narodnosti (XIV-XVI stoletja) je olajšal nastanek skupnega jezika (ob ohranjanju narečnih razlik v njem) in kulture, pa tudi skupnega državnega ozemlja. Pomembno vlogo pri brisanju etničnih in kulturnih razlik je imelo selitev množic prebivalstva iz ene regije v drugo, ki jo je povzročila mongolsko-tatarska invazija, ter ljudska kolonizacija novih regij na severu in severovzhodu države.
Dve glavni, tesno povezani okoliščini zgodovinskega življenja ljudi tistega časa sta določali vsebino kulture in smer njenega razvoja: boj proti jarmu Zlate Horde in boj za ustanovitev enotne države.
Mongolsko-tatarska invazija je povzročila poglobitev politične razdrobljenosti. K temu je pripomogla politika osvajalcev - spodbujanje in podpihovanje knežjih državljanskih prepirov. Nadaljnja drobitev ruskih dežel je izolirala lokalne kulture in okrepila njihove lokalne značilnosti. Vendar so bile v kateri koli kneževini sile, ki so si prizadevale za državno enotnost. Njihova razpoloženja in aktiven boj so se odražali v kulturnih spomenikih, ki so tako močno presegli regionalne pojave in uničili kulturno izolacijo lokalnih središč. V kulturi nezdruženih kneževin so se poleg separatističnih teženj vse izraziteje kazale tudi združevalne težnje.
Zamisel o enotnosti ruske zemlje in boju proti tujemu jarmu je postala ena vodilnih v kulturi. Ta ideja se kot rdeča nit vleče skozi dela ustne ljudske umetnosti, literature, slikarstva, arhitekture.
Za kulturo tega časa je značilna tudi ideja o neločljivi povezavi med stanjem XIV-XV stoletja. s Kijevsko Rusijo in Vladimiro-Suzdalsko Rusijo. Obračanje v slavno preteklost domovine, v izročila in kulturne spomenike osamosvojitvenih časov, v njihovo »starino« je vzbujalo domoljubna čustva, vlivalo zaupanje v uspeh boja proti tujim zasužnjelcem. Ta trend se je jasno manifestiral v ustni ljudski umetnosti, letopisih, literaturi, družbeni misli in arhitekturi.
Znotraj obravnavanega obdobja lahko ločimo dve stopnji zgodovinskega in kulturnega procesa. Prvega med njimi (približno do sredine 14. stoletja) je zaznamoval opazen upad na različnih področjih kulture. Zunanje vezi ruske kulture so bile v tem času skoraj popolnoma prekinjene. Le Novgorod in Pskov sta ohranila stik z državami Zahoda in ostala največja središča evropske kulture. Ta mesta, ki niso doživela invazije, so igrala pomembno vlogo pri ohranjanju tradicije in kulturnih spomenikov predmongolskega obdobja in je imel velik vpliv na razvoj kulture v drugih ruskih deželah.
Od druge polovice XIV. začne se druga stopnja tega procesa. Zaznamuje vzpon ruske kulture, zaradi uspeha ekonomski razvoj in prvo večjo zmago nad osvajalci v Kulikovski bitki, ki je bila pomemben mejnik na poti do osvoboditve države izpod tujega jarma. Odločena je vodilna vloga Moskve pri združitvi ruskih dežel, njen pomen kot enega glavnih kulturnih središč narašča. Kulikovska zmaga je povzročila vzpon narodne zavesti, kar se je odrazilo na vseh področjih kulture. Ob ohranjanju pomembnega lokalne značilnosti ideja o enotnosti ruske zemlje postane vodilna.
Od konca XIV. vzpostavljajo se močne vezi z bolgarsko in srbsko kulturo. Živahna izmenjava rokopisov je potekala prek samostanov Atos in Carigrad, v katerih so živeli ruski menihi, ki so se ukvarjali z njihovimi prevodi in prepisovanjem.
V Rusijo so se preselili domačini iz balkanskih držav, ki so bili podvrženi turški invaziji. Nekateri izmed njih so imeli izjemno vlogo pri razvoju ruske kulture: metropolit Ciprian, Grigorij Camblak, Pahomij Logofet. Južnoslovanski vpliv na rusko kulturo se je opazno pokazal v literaturi in umetnosti.
Boj proti jarmu Zlate Horde je postal glavna tema ustna ljudska umetnost. Številna pesniška dela so bila v prenovljeni obliki vključena v pisno literaturo. Med njimi so legende o bitki na Kalki, o opustošenju Rjazana s strani Batuja in rjazanskega junaka Jevpatija Kolovrata, o podvigih Merkurja.
Smolenski, o bitki pri Nevi in bitki na ledu, o bitki pri Kulikovu.
Najvišji vzpon je dosegel junaški ep. Starodavni epi so dobili novo življenje. Sestavljalci epov o mongolsko-tatarski invaziji so se obrnili k podobam kijevskih junakov, združenih okoli starega kneza Vladimirja Rdečega sonca. Pripovedujejo, kako so se osvajalci približali Kijevu in kako so jih kijevski junaki pregnali. Kijev se v epih pojavlja kot utelešenje ruske državnosti, kot idealno epsko središče celotne ruske zemlje. V tem obdobju se je končalo ustvarjanje epskega epskega cikla, povezanega s Kijevom in knezom Vladimirjem. V celoti se je pokazalo zanimanje za junaško preteklost ljudi, značilno za celotno rusko kulturo tistega časa.
V XIV stoletju. Nastali so novgorodski epi o Vasiliju Buslaevu in Sadku, ki odražajo bogastvo in moč Velikega Novgoroda med njegovo neodvisnostjo, svobodoljubni duh Novgorodcev.
V istem obdobju se je oblikoval nov žanr ustne ljudske umetnosti - žanr zgodovinske pesmi. Za razliko od epskega epa so v zgodovinski pesmi junaki in dogodki prikazani veliko bližje resničnosti, čas dogajanja ni pogojno epski, temveč konkretno zgodovinski, čeprav so lahko zaplet in junaki izmišljeni. To je živ, neposreden odziv na določene dogodke. Zgodovinska pesem ni delo o preteklosti, ampak o sedanjosti, zgodovinska postane šele za naslednje generacije.
Pesmi so odražale podvig navadnih ljudi, ki so poskušali ustaviti Batujeve horde. Mnoge med njimi so se ohranile le v literarni obdelavi, nekatere pa so še dolgo ostale v ljudskem spominu. Ena izmed njih je pesem o Avdotya-Ryazanochka. Njena junakinja, preprosta meščanka, izvede podvig, pri tem pa pokaže modrost, potrpežljivost in veliko duševno trdnost. Prebivalce Ryazana izvleče iz množice in mesto na novo oživi. Pesniški odziv na upor prebivalcev Tverja leta 1327 proti kanskemu guvernerju Čolkanu (Ševkala) je pesem o Ščelkanu Dudenteviču. Vzdržuje se v optimističnem duhu, odraža idejo o neizogibnem in skorajšnjem propadu jarma Zlate Horde. Sledi zgodovinskih pesmi, povezanih s Kulikovsko bitko, najdemo v "Zadonščini" in v "Zgodbi o bitki pri Mamajevu".
Različica tega žanra so pesmi o tatarskem prebivalstvu, predvsem pa pesmi o dekletih-polonjankah. Govorijo o usodi navadnih ljudi, skozi katere se razkrije eden izmed tragičnih trenutkov usode ljudi. Podoba čistega in trdnega duha deklice, ki je ujeta, uteleša podobo ruske zemlje, ki trpi pod težkim jarmom.
Zamisel o neodvisnosti Rusije, zavest o njeni junaški preteklosti, pripravljenost na nesebičen boj za domovino - takšen je glavni patos del ustne ljudske umetnosti.
Pogubne posledice tujih vpadov so negativno vplivale na ohranjanje knjižnega bogastva in na raven pismenosti, kljub temu pa so se tradicije pisanja in pismenosti, uveljavljene v 11.–12. stoletju, ohranile in razvijale.
Širjenje pismenosti je bilo, tako kot drugod v srednjem veku, osredotočeno predvsem v rokah cerkve. Ni pa bila samo last duhovščine. Trgovsko in obrtniško prebivalstvo mest je bilo pismeno, saj sta trgovina in obrt zahtevala določena znanja in veščine. O širokem razvoju pisave v vsakdanjem življenju meščanov pričajo pisma iz brezovega lubja, najdena med arheološkimi izkopavanji v Novgorodu in predstavljajo zasebna pisma Novgorodčanov, gospodinjske zapise, IU-ji itd. Tam je bila najdena tudi lesena tablica z vrezano abecedo. Verjetno so bile takšne abecede izdelane za prodajo in so služile kot učni pripomoček pri poučevanju otrok. Edinstvena najdba so študijski zvezki novgorodskega dečka Onfima (druga polovica 13. stoletja), ki dajejo predstavo o metodah poučevanja branja in pisanja v šoli. Predvsem takrat je že obstajala metoda zlogovnega učenja branja, ki so jo uporabljali tudi nekaj stoletij kasneje.
Številne informacije o obstoju šol za otroke in o učiteljih-»pisarjih« so vsebovane v življenjih ruskih svetnikov XIV-XV stoletja. Take šole so praviloma obstajale pri cerkvah, učitelji v njih pa so bili predvsem predstavniki nižje duhovščine. Izobraževanje se je začelo pri sedmih letih. Učili so se branja, pisanja, cerkvenega petja in morda tudi računanja, torej so dajali najbolj osnovno izobrazbo. V XV stoletju. takšne šole niso obstajale samo v mestih, ampak tudi na podeželju. Tako se je na primer Aleksander Svirski naučil brati in pisati rodna vas v Obonežiju je Anthony Siysky študiral v vasi blizu Belega morja, Martinian Belozersky - v vasi blizu Cirilskega samostana.
Miniatura iz življenja Sergija Radoneškega, ki prikazuje 11 otrok in učitelja, ki razlaga lekcijo, omogoča predstavo o razmerah v šoli.
Vzpon kulture od druge polovice XIV. spremljal razvoj knjižne dejavnosti. Njena največja središča so bili samostani, v katerih so bile delavnice za pisanje knjig in knjižnice z več sto zvezki. Najpomembnejše so bile zbirke samostanov Troitse-Sergiev, Kirillo-Belozersky in Solovetsky, ki so preživele do našega časa. Od konca XV. inventar knjižnice samostana Kirillo-Belozersky je prišel do nas.
Toda cerkev ni imela monopola nad ustvarjanjem in distribucijo knjig. Kot dokazujejo pripisi samih pisarjev na knjigah, velik del njih ni pripadal duhovščini. Delavnice za pisanje knjig so obstajale tudi v mestih, na knežjih dvorih. Knjige so bile praviloma narejene po naročilu, včasih tudi za prodajo.
Razvoj pisave in knjigotrštva so spremljale spremembe v tehniki pisanja. V XIV stoletju. drag pergament je zamenjal papir, ki so ga dobavljali iz drugih držav, predvsem iz Italije in Francije. Spremenil se je urnik pisanja: namesto strogega zakonskega pisma se je pojavila tako imenovana pollistina, od 15. st. - kurziv, ki je pospešil nastajanje knjige. Vse to je naredilo knjigo bolj dostopno in prispevalo k zadostitvi naraščajočega povpraševanja.
Najbolj razširjene so bile liturgične knjige, katerih potreben komplet je bil v vsaki verski ustanovi - v cerkvi, samostanu. Narava bralčevih interesov se je odražala v »čijih« knjigah, t.j. tsdshgi, namenjenih individualnemu branju. V samostanskih knjižnicah je veliko takih knjig. Najpogostejši tip »četrte« knjige v 15. stoletju so bile zbirke mešane sestave, ki jih raziskovalci imenujejo »knjižnice v malem«.
Vsebina »četrtih« zbirk je precej obsežna. Ob prevedenih domoljubnih in hagiografskih delih so vključili izvirne ruske skladbe; poleg verskih in poučnih besedil so bila dela posvetne narave - odlomki iz analov, zgodovinske zgodbe, publicistika. Omembe vreden je pojav člankov naravoslovne narave. Torej, v eni od zbirk knjižnice samostana Kirillo-Belozersky z začetka 15. stoletja. Postavljeni so bili članki »O zemljepisni širini in dolžini«, »O odrih in poljih«, »O razdalji med nebom in zemljo«, »Mesečev tok«, »O zemeljski strukturi« itd. ti članki so odločilno prekinili s fantastičnimi predstavami o zgradbi vesolja. Zemljo so prepoznali kot kroglo, čeprav je bila še vedno postavljena v središče vesolja. V drugih člankih je podana povsem realistična razlaga naravnih pojavov (na primer grom in strela, ki po mnenju avtorja nastaneta zaradi trka oblakov). Tukaj so tudi članki o medicini, biologiji, izvlečki iz del rimskega znanstvenika in zdravnika iz 2. stoletja pr. Galena.
Ruska knjiga XIV-XV stoletja. odigral izjemno vlogo tako pri oživljanju literarnih spomenikov preteklosti kot pri širjenju sodobnih del.
Ruska književnost XIV-XV stoletja. iz stare ruščine podedovala njeno ostro publicistiko, je tudi postavila kritična vprašanja javno življenje v Rusiji. Biti zgodovinska dela, kronike pa so bile hkrati politični dokumenti.
V prvih desetletjih po mongolsko-tatarskem vpadu je kroničnost doživela zaton. A se je, v nekaterih za nekaj časa prekinjena, nadaljevala v novih političnih središčih. Kronično pisanje so še vedno odlikovale lokalne značilnosti, velika pozornost do lokalnih dogodkov in njihovo tendenciozno pokrivanje s pozicij enega ali drugega deželnoknežjega središča. Toda tema enotnosti ruske zemlje in boj ljudi proti tujim zavojevalcem je potekala kot rdeča nit v vseh kronikah.
Sprva je imela moskovska kronika, ki je nastala v prvi polovici 14. stoletja, tudi lokalni značaj. Vendar pa je z rastjo politične vloge Moskve postopoma pridobila vsedržavni značaj. Ne le odraža in ideološko utrjuje uspehe Moskve pri združevanju ruskih dežel, ampak tudi aktivno sodeluje pri tem delu in močno spodbuja združevalne ideje.
Oživitev vseruske kronike ob koncu 14. - začetku 15. stoletja je pričala o rasti narodne samozavesti.
Prvi vseruski kodeks je bil sestavljen v Moskvi v začetku 15. stoletja. (tako imenovana Trojiška kronika, ki je umrla med moskovskim požarom leta 1812). Moskovski kronisti so opravili veliko delo pri poenotenju in obdelavi različnih regionalnih trezorjev. Okoli leta 1418 je s sodelovanjem metropolita Fotija nastala nova kronika - Vladimirski polihron. Zagovarjal je idejo o potrebi po zavezništvu med moskovskimi velikimi vojvodskimi oblastmi in mestnim prebivalstvom knežjih središč, da bi združili Rusijo. Ti trezorji so bili osnova poznejših analističnih trezorjev iz let 1456 in 1472. Moskovski trezor iz leta 1479 je postal eno najpomembnejših del ruske kronike.
Vse moskovske kronike so prežete z idejo o potrebi po državni enotnosti in močni veliki vojvodski oblasti. Jasno se zdi, da so nastali v začetku XV. politični koncept, po katerem je zgodovina Rusije XIV-XV. je neposredno nadaljevanje zgodovine starodavne Rusije. Kronike so potrdile kasnejšo uradno idejo, da je Moskva podedovala politično tradicijo Kijeva in Vladimirja, da je njuna naslednica. To je poudarilo tudi dejstvo, da so se trezorji začeli s Povestjo minulih let.
Združevalne ideje, ki so ustrezale življenjskim interesom različnih slojev družbe, so se razvijale tudi v številnih drugih središčih. Tudi v Novgorodu, ki so ga odlikovale še posebej močne separatistične težnje, so v 30. 15. stoletje Nastal je vseruski zakonik Novgorod-Sophia, ki je v svojo sestavo vključeval Fotijev zakonik. Tverska kronika je prevzela tudi vseruski značaj, v katerem je bila potrjena ideja o močni knežji moči in zabeležena dejstva osvobodilnega boja proti Zlati Hordi. Vendar je očitno pretiravala vlogo Tverja in tverjevskih knezov pri združitvi Rusije.
Osrednja tema literature je bil boj ruskega ljudstva proti tujim zavojevalcem. Eden najbolj priljubljenih žanrov je vojaška zgodba. Dela tega žanra so temeljila na specifičnih zgodovinskih dejstvih in dogodkih, liki pa so bili resnične zgodovinske osebnosti. Vojaške pravljice so posvetna dela, ki so blizu ustni umetnosti, čeprav so bile mnoge predelane v duhu cerkvene ideologije.
Izjemen spomenik pripovedne literature vojaškega žanra je "Batujeva zgodba o propadu Ryazana". Glavni del njegove vsebine je zgodba o zajetju in uničenju Ryazana s strani mongolskih Tatarov in usodi knežje družine. Zgodba obsoja knežje spore kot glavni razlog za poraz Rusov, hkrati pa je z vidika verske morale dogajanje ocenjeno kot kazen za grehe. To priča o želji "očetov cerkve", da bi samo dejstvo invazije izkoristili za širjenje krščanskih idej in krepitev vpliva cerkve. Posebej zanimivi sta dve zgodbi ljudskega pesniškega izvora, ki sta vključeni v zgodbo - o smrti kneza Fjodorja, njegove žene Evpraksije in njunega sina ter o Evpatiju Kolovratu -, ki razkrivata tragedijo poraza Rusa s strani Mongolskih Tatarov, junaštvo ruskega ljudstva, vera v moč ljudstva. Glavna ideja dela je izražena z besedami: "Bolje je, da kupimo trebuh s smrtjo kot v umazani volji."
Boj proti švedskim in nemškim napadalcem se je odražal v zgodbi o posvetnem odredu o Aleksandru Nevskem, ki je vseboval natančen opis Bitka na Nevi in bitka na ledu. Toda ta zgodba ni prišla do nas. Predelana je bila v Življenje Aleksandra Nevskega in dobila verski prizvok. Podobno preobrazbo je doživela zgodba o pskovskem knezu Dovmontu, posvečena boju Pskovčanov proti nemškim in litovskim osvajalcem.
Spomenik tverske književnosti zgodnjega XIV. stoletja. je "Zgodba o atentatu na kneza Mihaila Jaroslaviča v Hordi". To je aktualen esej, ki je bil usmerjen proti Moskvi (knez Mihail Jaroslavič je bil ubit zaradi klevetanja moskovskega kneza). Vendar lokalni interesi niso zameglili glavne patriotske ideje dela. Na podlagi ustnega ljudskega pesniškega dela je bila napisana Zgodba o Ševkalu, posvečena vstaji v Tverju leta 1327.
Zmaga nad mongolskimi Tatari na Kulikovem polju leta 1380 je povzročila dvig nacionalne samozavesti, navdihnila rusko ljudstvo s samozavestjo. Pod njegovim vplivom je nastal Kulikovski cikel del, ki jih združuje eno glavna ideja- o enotnosti ruske zemlje kot temelju zmage nad sovražnikom. Štirje glavni spomeniki, vključeni v ta cikel, so različni po značaju, slogu, vsebini, vendar vsi govorijo o bitki pri Kulikovu kot največji zgodovinski zmagi Rusije nad mongolskimi Tatari.
Najgloblje in najpomembnejše delo tega cikla je "Zadonshchina" - pesem, ki jo je napisal Zephanius Ryazan kmalu po bitki pri Kulikovu. Avtor ni želel podati doslednega in podrobnega prikaza dogodkov. Njegov cilj je poveličanje velike zmage nad osovraženim sovražnikom, poveličevanje njenih organizatorjev in udeležencev. Značilnost "Zadonščine" je njena povezava z "Zgodbo o Igorjevem pohodu", iz katere so izposojene posamezne literarne podobe, slogovni prijemi, izrazi in celo celi odlomki. Toda to ni preprosto posnemanje, ampak povsem zavestna primerjava dogodkov iz preteklosti in sedanjosti, ki poudarja glavno idejo avtorja: nesoglasje v dejanjih knezov vodi v poraz, hkrati pa jih združuje v boju proti sovražnik je zagotovilo zmage. Zefanij poudarja soglasje knezov, njihovo odločenost, da bodo delovali skupaj pod vodstvom velikega vojvode. Navaja mesta, od koder se zgrinjajo čete, in namerno zamolča dejstvo o izdaji Olega Rjazanskega.
Pesem poudarja vlogo Moskve pri organizaciji zmage, princ Dmitrij Ivanovič pa je predstavljen kot njen pravi organizator. Primerjava z "Zgodbo o Igorjevem pohodu" je poudarila tudi eno vodilnih družbenopolitičnih idej tistega časa - idejo o organski povezavi med Moskovsko Rusijo in Kijevsko Rusijo. Kulikovska zmaga je povračilo za poraz leta 1185, končala je, kot je verjel avtor, dolgo obdobje prevlade step nad Rusijo, obnovila nekdanjo slavo in moč ruske dežele.
V Kroniki bitke pri Kulikovu je prvič podana koherentna zgodba o dogodkih leta 1380. Poudarja enotnost in kohezijo vseh ljudskih sil okoli velikega kneza, boj proti sovražniku velja za vse. -Ruski vzrok. Vendar pa se zgodba opazno odmika od resničnih zgodovinskih dejstev, ki jih razumemo z vidika verske morale: končni vzrok poraza Mongolo-Tatarov je »božja volja«, v duhu verskih konceptov vedenje rjazanskega kneza Olega je obsojen. Dmitrij Donskoy je upodobljen kot krščanski asket, obdarjen s pobožnostjo, miroljubnostjo in ljubeznijo do Kristusa.
"Legenda o bitki pri Mamajevu" je najbolj obsežno in najbolj priljubljeno delo cikla Kulikovo. Idejno in umetniško je protislovna, saj v njej sobivata dva različna pristopa k razumevanju dogajanja. Po eni strani se Kulikovska zmaga obravnava kot nagrada za krščanske vrline, značilne za Ruse. Po drugi strani pa je avtor Zgodbe dobro seznanjen politična situacija tistega časa zelo ceni junaštvo in domoljubje ruskega ljudstva, daljnovidnost velikega kneza, razume pomen enotnosti med knezi. V "Zgodbi" najde utemeljitev ideja o tesni zvezi cerkve in knežje oblasti (opis odnosa med Dmitrijem Donskim in Sergijem Radoneškim). V ta namen je v pripoved vpeljan metropolit Ciprian, čeprav ga takrat pravzaprav ni bilo v Moskvi, princ Dmitrij Ivanovič pa je prikazan kot človek, poln verske pobožnosti - nenehno moli in zaupa v Boga. Pravljica v veliki meri uporablja ustne legende o Kulikovski bitki ter umetniška in likovna sredstva ustne ljudske umetnosti.
Samo v povezavi z življenjepisom Dmitrija Donskega je bitka pri Kulikovu omenjena v »Pridigi o življenju in počitku velikega kneza Dmitrija Ivanoviča, ruskega carja«. To je slovesni panegirik pokojnemu knezu, v katerem se hvalijo njegova dejanja in ugotavlja njihov pomen za sedanjost in prihodnost Rusije. V podobi Dmitrija Ivanoviča se združujejo lastnosti hagiografskega junaka in idealnega državnika, poudarjene so krščanske vrline kneza. To je odražalo željo cerkve po zavezništvu z močjo velikega vojvode.
Dogodki leta 1382 (napad Tokhtamysha na Moskvo) so bili osnova za "Zgodbo o zajetju Moskve od carja Tokhtamysha in ujetništvu ruske zemlje." Za zgodbo je značilna takšna značilnost, kot je demokracija, zavzema posebno mesto v literaturi XIV-XV stoletja, ki zajema dogodke s stališča širokih ljudskih množic, v ta primer prebivalstvo Moskve. Nima posameznega junaka. Navadni državljani, ki so prevzeli obrambo Moskve, potem ko so iz nje pobegnili knezi in bojarji - to so pravi junaki zgodbe.
Velik razvoj je dobila hagiografska literatura, katere številna dela so prežeta z aktualnimi novinarskimi idejami. Cerkveno pridiganje v njih je bilo združeno z razvojem ideje o vodilni vlogi Moskve in tesni zvezi knežje oblasti in cerkve (in cerkveni oblasti je bila dana prednost) kot glavnega pogoja za krepitev Rusije. . V hagiografski literaturi so se odražali tudi specifični cerkveni interesi, ki pa nikakor niso vedno sovpadali z interesi veleknežje oblasti. Življenje metropolita Petra, ki ga je zapisal metropolit Ciprian, je bilo publicistične narave in videl je skupno usodo metropolita Petra, ki v svojem času ni bil priznan za tverskega kneza, z njegovo lastno usodo, pa tudi s svojim zapleten odnos z moskovskim knezom Dmitrijem Ivanovičem.
V hagiografski literaturi se je razširil retorično-panegirični ali ekspresivno-čustveni slog. Besedilo je vključevalo dolge in okrašene govore-monologe, avtorjeve retorične digresije, razmišljanja moralne in teološke narave. velika pozornost je bil podan opisu občutkov junaka, njegovega duševnega stanja, obstajale so psihološke motivacije za dejanja igralci. Ekspresivno-čustveni slog je dosegel višek razvoja v delu Epifanija Modrega in Pahomija Logoteta.
Zaradi mongolsko-tatarske invazije se je kamnita gradnja v Rusiji ustavila za pol stoletja. Obnovila se je šele ob koncu trinajstega stoletja. Od takrat so tradicije regionalnih arhitekturnih šol, ki so se razvile v prejšnjem obdobju, dobile nov razvoj.
Eden od največja središča razvoj umetnosti v XIV-XV stoletju. je bil Novgorod, ki je v tem času doživljal gospodarski in politični vzpon. Visoka stopnja mestnega življenja so pripeljale značilnosti družbenopolitičnega sistema novgorodske bojarske republike značajske lastnosti Novgorodska umetnost, prisotnost v njej močnega demokratičnega toka. Kot prej so bile novgorodske zgradbe postavljene na račun posameznih bojarjev, trgovskih združenj in skupin "zalezovalcev" in so odražale okuse kupcev.
Na podlagi tradicije predmongolske arhitekture so novgorodski arhitekti iskali nove umetniške in gradbeno-tehnične rešitve. Smer teh iskanj je bila določena že v prvi stavbi ... postavljeni po velikem prelomu - v cerkvi sv. Nikolaja na Lipni (1292). Arhitekti so v tradicionalni tip štiristebrnega enokupolnega templja kubične oblike prinesli veliko novosti. Zamenjali so pozo-komarico s trikrakim, zavrnili delitev fasad z lopaticami, zmanjšali število apsid s treh na eno in jo znižali na polovico višine templja. To je stavbi dalo masivnost in trdnost. Gradbeniki so prešli na zidanje iz grobo klesanih apnenčastih plošč z balvani in delno opeko, kar je še povečalo vtis trdnosti in moči. Tukaj je jasno pomembna značilnost Novgorodska umetnost, ki jo je zapisal I. E. Grabar: "Ideal Novgorodca je moč, njegova lepota pa je lepota moči."
Nova iskanja in stare tradicije so se odražala v cerkvi Odrešenika na Kovalevu (1345) in cerkvi Marijinega vnebovzetja na Volotovem polju (1352). To je vmesna povezava v procesu oblikovanja tega sloga v novgorodski arhitekturi, ki jo predstavljajo zgradbe druge polovice 14. stoletja. Klasična primera tega sloga sta cerkev Fjodorja Stratilata (1360-1361) in cerkev Odrešenika na ulici Ilyina (1374). Značilnost tega sloga je elegantna zunanja dekoracija templjev. Njihove fasade so okrašene z okrasnimi nišami, trikotnimi vdolbinami, kiparskimi vstavljenimi križi. Številne niše so bile zapolnjene s freskami.
Nov arhitekturni slog je ostal tudi v prihodnje skoraj nespremenjen. Še več, v XV. je pokazala željo po reprodukciji arhitekturnih oblik XII. Ta oživitev kulturnih tradicij je pokazala separatizem novgorodske aristokracije, njihovo željo po ohranitvi "starih časov in običajev" neodvisne novgorodske bojarske republike.
V Novgorodu je potekala tudi obsežna civilna gradnja. Leta 1433 so nemški in novgorodski obrtniki v Kremlju zgradili Fasetno palačo, ki je bila namenjena slovesnim sprejemom in sestankom Sveta gospodov. Na vladarjevem dvorišču je bil postavljen Urni zvonec (1443) - osmerokotni stolp na pravokotni podlagi. Nekateri novgorodski bojarji so si zgradili kamnite komore s škatlastimi oboki. Leta 1302 je bila v Novgorodu položena kamnita citadela, ki je bila nato večkrat obnovljena. Postavljene so bile utrdbe Staraya Ladoga, Porkhov, Koporye, Pit, Nut.
Arhitektura Pskova, ki je sredi 14. stoletja postala osamljena, se je odlikovala z izvirnostjo. iz Novgoroda in postal središče neodvisne fevdalne republike. Velik uspeh so domači arhitekti dosegli pri gradnji utrdb. Leta 1330 je bilo postavljeno kamnito obzidje Izborska - ena največjih vojaških struktur starodavne Rusije. V samem Pskovu je bil zgrajen velik kamnit Kremelj, katerega skupna dolžina obzidja je bila približno devet kilometrov. Celotna arhitektura mesta je imela videz trdnjave, zgradbe so bile stroge in jedrnate, skoraj brez dekorativne obleke. Leta 1365-1367. "na stari osnovi" templja iz XII. mestna katedrala Trojice je bila obnovljena, medtem ko so pskovski mojstri naredili veliko novega tradicionalna shema tempelj s križno kupolo, ki daje zgornjemu delu strukture dinamično težnjo navzgor. Za pskovsko arhitekturo so značilni kamniti zvoniki, sestavljeni iz več razponov. Razvili so se domači obrtniki poseben sistem prekrivanje stavbe z medsebojno sekajočimi se loki, kar je kasneje omogočilo osvoboditev templja iz stebrov. Ta tehnika je imela pomembno vlogo pri nastanku tipa majhne brezstebrne »meščanske« cerkve. Pskovski arhitekti so s svojo spretnostjo pridobili vseslovensko slavo. Imeli so veliko vlogo pri gradnji Moskve v 15.-16. stoletju.
Tver je bil prvo mesto v severovzhodni Rusiji, v katerem se je nadaljevala kamnita gradnja. Tukaj v letih 1285-1290. Zgrajena je bila katedrala Preoblikovanja Odrešenika - šeststebrna cerkev s križnimi kupolami, okrašena z reliefi iz belega kamna. Za vzor je služila katedrala Marijinega vnebovzetja v Vladimirju. V začetku XIV. je bila zgrajena še ena kamnita cerkev, potem pa je sledila daljša prekinitev gradnje, ki jo je povzročila oslabitev Tverja zaradi njegovega poraza po uporu leta 1327. Šele od konca 14. st. prihaja do novega vzpona. Od takratnih tverskih zgradb je do nas prišla cerkev Marijinega rojstva v vasi Gorodnja ob Volgi.
Začetek kamnite gradnje v Moskvi sega v drugo četrtino 14. stoletja. Pod Ivanom Kalito so bile v moskovskem Kremlju zgrajene štiri kamnite cerkve: katedrala Marijinega vnebovzetja, cerkvi Ivana Lestvičnika in Odrešenika na Boru ter katedrala nadangela. Nobeden od njih ni preživel do našega časa, vendar obstaja razlog za domnevo, da so bili zgrajeni v duhu tradicije Vladimir-Suzdalske arhitekture. O tem, da je bila okrašena z rezbarijami, priča več kamnov, ki so se ohranili od cerkve Rešenika na Boru.
Leta 1367 je bil v Moskvi postavljen kamniti Kremelj, edini v celotni severovzhodni Rusiji tistega časa. To je pričalo o rasti politične moči Moskve. Na predvečer bitke pri Kulikovu je bila v Kolomni zgrajena katedrala Marijinega vnebovzetja, ki je bila večja od vseh moskovskih cerkva. Najstarejši ohranjeni spomeniki moskovske arhitekture so katedrala Marijinega vnebovzetja v Zvenigorodu (okoli 1400), katedrala samostana Savvino-Storoževski pri Zvenigorodu (1405) in katedrala Trojice v Trojice-Sergijevem samostanu (1422). Vzorci zanje so bili cerkev priprošnje na Nerlu in katedrala Dimitrija v Vladimirju, čeprav so stavbe iz začetka 15. st. bolj počepaste in stroge, njihov okras pa skromnejši. Zanimanje za arhitekturo Vladimirja je določila ideja o dediščini Vladimirja, ki je prežemala vso moskovsko politiko in se odražala na drugih področjih kulture.
Vendar to sploh ne pomeni, da so moskovski arhitekti samo kopirali obstoječe vzorce. Posebno zanimanje so pokazali za razvoj in ustvarjanje nove, navzgor usmerjene kompozicije celotne tempeljske zgradbe. To je bilo doseženo s stopničasto razporeditvijo obokov in postavitvijo več vrst kokošnikov na dnu bobna. Želja, da bi premagali "kubičnost" in dali dinamiko celotni kompoziciji, se je še posebej jasno pokazala v katedrali samostana Andronikov (okoli 1427). Ta trend je postal vodilni v moskovski arhitekturi.
Druga polovica XIV - začetek XV stoletja. imenovana "zlata doba" stenskega slikarstva v stari Rusiji. Novgorodsko monumentalno slikarstvo, ki temelji na lokalnih tradicijah in uporablja dosežke bizantinske umetnosti, se uspešno razvija. Ogromen prispevek K njegovemu razvoju je prispeval Teofan Grk, ki je deloval najprej v Novgorodu in nato v Moskvi. V 70. letih je prišel iz Bizanca v Rusijo. 14. stoletje že zrel slikar in je svoje znanje podaril novi domovini. Teofanovo najboljše delo, ki najbolj razkriva izvirnost in moč njegovega dela, je freska cerkve Odrešenika na ulici Ilyina. Za Teofana Grka so značilne lastnosti, kot so drzen slikarski način, svoboda pri obravnavi ikonografskih tradicij, virtuoznost v izvedbi, zanimanje za značaj, notranji svet oseba. V svojih likih je utelešal duhovnost človeka, moč njegove notranje čustvenosti, željo po vzvišenem. Viharno, temperamentno slikarstvo Feofana je živa manifestacija ekspresivno-čustvenega sloga v ruski umetnosti tega časa.
Freske Teofana Grka v cerkvi Odrešenika na Iljinu so po načinu izvedbe podobne freskam cerkve Teodorja Stratilata. Nekateri raziskovalci menijo, da so delo Teofana, drugi - delo njegovih učencev.
Freske cerkve Marijinega vnebovzetja na Volotovem polju (umrle med velikim domovinska vojna), ki je jasno manifestirala svobodo umetniške ustvarjalnosti, željo po preseganju tradicionalnih kanonov cerkvenega slikarstva. Te freske je odlikovala izjemna dinamika v gradnji kompozicije, globoko čustveno bogastvo.
Drugačne so videti freske cerkve Odrešenika na Kovalevu, za katere so značilne lastnosti asketizma. Raziskovalci v njih vidijo vpliv južnoslovanskega likovnega izročila in menijo, da so jih naslikali srbski umetniki.
V XV stoletju. monumentalno slikarstvo je vedno bolj prevzemalo dogmatske poteze uradne cerkvene ideologije. Toda v Novgorodu je slikarstvo ikon še vedno ostalo povezano z demokratičnimi krogi, kar dokazuje preprostost interpretacije ploskev, široko uporabo med ljudmi priljubljene ikone svetnikov, ki so prevzeli funkcije poganskih zavetnikov različnih gospodinjskih dejavnosti. Širil se je ozek obseg verske tematike.
Zaostritev odnosov med Novgorodom in Moskvo v drugi polovici 15. stoletja. povzročil pojav ikone "Bitka Novgorodcev s Suz-Daljanci" (čudež iz ikone "Znak"). Dojema se kot zgodovinska slika. Njena tema je poraz suzdalske vojske pod novgorodskim obzidjem leta 1169. Ikona naj bi vzbujala občutek lokalnega patriotizma in navdihnila boj za ohranitev neodvisnosti Novgoroda, ki je v težkih časih priskočil na pomoč »silam nebes". Tak je novinarski podtekst ikone. Edinstven primer kolektivnega portreta bojarske družine je ikona Molitev Novgorodcev (1467).
Slikarstvo je v Moskvi doseglo svoj vrhunec konec 14. in v začetku 15. stoletja. V tem času se je tu dokončno oblikovala ruska nacionalna slikarska šola, katere najvidnejši predstavnik je bil sijajni ruski umetnik Andrej Rubljov. Njegov predhodnik pri poslikavi moskovskih cerkva je bil Feofan Grek, ki se je preselil v devetdesetih letih. 14. stoletje v Moskvo (moskovske slike Feofana niso bile ohranjene).
Rublev se je rodil okoli leta 1360. Bil je menih Trojice-Sergiusa, nato pa - Spaso-Andronikovega samostana v Moskvi. Leta 1405 je skupaj s Teofanom Grkom in Prohorjem iz Gorodca poslikal stene katedrale Marijinega oznanjenja v moskovskem Kremlju. Leta 1408 je Rublev skupaj z Daniilom Chernyjem delal na freskah katedrale Marijinega vnebovzetja v Vladimirju, nato pa sta s freskami in ikonami okrasila Trojičko katedralo Trojice-Sergijevega samostana. Ob koncu svojega življenja je slikar poslikal katedralo Andronikovega samostana, v kateri je bil pozneje pokopan (umrl okoli 1430).
Najzgodnejša trenutno znana dela Rubljova so freske katedrale Marijinega vnebovzetja v Vladimirju (ena od znanih je "Procesija pravičnih v raj"). Manifestirali so značilne lastnosti rubljovskega sloga, za katerega je značilna lirična umirjenost. Liki Rubljova so mehkejši, bolj človeški kot v Feofanovi sliki.
Večina opazno delo ta stari ruski mojster - ikona "Trojica", ki jo je napisal za ikonostas katedrale Trojice. Z redko umetniško močjo izraža humanistično idejo soglasja in človekoljubja ter daje posplošen ideal moralne popolnosti in čistosti. Podobe nadangela Gabrijela in apostola Pavla z istega ikonostasa katedrale Trojice so izjemne po globini svojih psiholoških značilnosti in spretnosti izvedbe. Nacionalni značaj ikonopisčevega dela je še posebej živo izražen v njegovem Odrešeniku iz Zvenigoroda.
V delu Rubljova »dobi svoj logični zaključek proces ločitve ruskega slikarstva od bizantinskega, ki se je začrtal že v 12. stoletju in se v nenehnem vzponu razvijal do 15. stoletja. Rubljov se dokončno odreče bizantinski strogosti in bizantinski askezi. Iz bizantinske dediščine izlušči njeno starodavno helenistično jedro ... Barve ruske narave prevede v visoko umetnostno govorico in jih poda v tako brezhibno pravilne kombinacije, da imajo, kot stvaritev velikega glasbenika, absolutno čistost zvoka. , «je zapisal raziskovalec starodavne ruske umetnosti V. N. Lazarev.
Kulturni razvoj ruskih dežel v XIII-XV stoletju. je bila izjemno pomembna faza v oblikovanju vseruske kulture, ki je absorbirala dosežke lokalnih kultur. Zaključek tega procesa sega v konec 15. stoletja.
Razvoj kulture v ruskih deželah v drugi polovici 13.-16. stoletja. RAZVOJ KULTURE V
RUSKA K IN H ZEMLJA
F O V I N E X I I I - X V I V.
Predstavitev pripravila:
Učenka 6B razreda
Paškova Kristina
